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浮出水面的影子电影剧情解析

导读西班牙电影海市蜃楼剧情解析答《海市蜃楼》是一部西班牙电影,讲述了一个年轻的母亲搬进新房之后居然联系上了一位25年前的男孩,这个剧情可以说是非常奇幻了。男孩儿是25年前的...

今天若米知识就给我们广大朋友来聊聊浮出水面的影子电影,以下关于观点希望能帮助到您找到想要的答案。

西班牙电影海市蜃楼剧情解析

西班牙电影海市蜃楼剧情解析

《海市蜃楼》是一部西班牙电影,讲述了一个年轻的母亲搬进新房之后居然联系上了一位25年前的男孩,这个剧情可以说是非常奇幻了。

男孩儿是25年前的人,当时他目睹了邻居正在杀人凶手发现了他,他在逃跑的途中被车撞死了。按理来说,到25年后,他就是不可能存在的人了。25年之后女主角搬进了这个家,电视机里录制了男孩的影像,她从电视里看到了男孩,并且与男孩进行了跨时空的对话。

女主角想要救下男孩,因为她也是一位名母亲,她也是一个很善良的人。但是女主角发现救下男孩就会导致她的女儿消失,并且她的丈夫和她身边的人都不再认识他,也不再相信她,她存在的痕迹似乎就被抹去了。

所以女主角就在想办法既能救下男孩,也能让自己平安的回到生活中。

求电影的剧情?

分类: 娱乐休闲 >> 电影

解析:

林耀国(张学友饰)是个步入中年的中学国文老师,对于一个书生型又喜欢孩子的男人,选这职业当然没错,他生活安稳,学生们都爱上他的课,但人生的航程已过一半,偏偏他这条船,马力特别弱,对比他那些飞黄腾达、闲来打打高尔夫球的大学同学们,他只是艘「大眼鸡」。

还好,他身后尚有一只随水飘流的小舢舨:连一份稳定职业也没有的黄锐(葛民辉饰)。林乐于照顾锐,当中不无一点点复杂的心里因素在内。两个接踵而来的涟漪,为这艘大眼鸡带来了更多的冲击。

其一,他的其中一个女学生胡彩蓝(林嘉欣饰)爱上了他,并闹得全校皆知。耀国像其他正常的老师一样,极力免惹麻烦,却又恐怕过份的避嫌会影响彩蓝的心里,而且,彩蓝长得漂亮又多愁善感,在她身上出现了他妻子文靖(梅艳芳饰)的年轻影子……。

文靖是耀国的中学同学,两人育有两个儿子,生活和谐幸福,直到第二个涟漪措手不及地涌至。

盛老师(庹宗华饰)回来!他妻离子散,身患末期癌症,回香港等死,盛是耀国当年最敬爱的老师,却同时也是耀国长子安然(谭俊彦饰)的生父!那一年,文靖怀了孕,盛老师抱头窜窜一溜烟跑掉。这个满腹才华但性格软弱的老师,一直是耀国与文靖的隐忧。

更糟糕的是:文靖竟向耀国要求「放一个月假」。这个贤慧尽责的妻子,要用她自已的办法去解决那个困扰她的心魔。「我要一次过永远忘记他」,她这样说。

她真有能力这样做吗?同情、不安与愤怒轮流折磨著耀国。教务的压力、中年的困扰还不够吗?这种种因素,令彩蓝所代表的诱惑加倍吸引着他。盛老师当年的处境是否跟他的一样?

大眼鸡的引擎逐步失灵了。它在海中心飘汤著,其他人也许还不知道,但它自已知道……

中年人群体一直都是被摄影机所关注的,这部中年男人的电影让我们看到了被千篇一律的生活折磨的所剩无几的青春,看到了生活的麻木过后感情慰藉的魔力,也看到了时间积累过后的残留的痛楚。各种生活伴随着各种挣扎,关于四十岁的男人的深沉的细腻的感情和生活,导演都向我们展示了。而且我们应该给予张学友在这样一部深沉的电影中的出色表演,还有梅艳芳在电影中掀起的 *** 。女导演许鞍华一直以来都站在人文关怀的高度,她所关心的,她所关注的除了代表她的风格以外,还对社会和人生充满了思考和感悟,作为《女人四十》的姊妹篇,《男人四十》中对中年男人世界的探索依然具有其典型风格。

《男人四十》July Rhapsody

片名:男人四十

英文名:July Rhapsody

导演:许鞍华Ann Hui

编剧:岸西Ivy Ho

演员:张学友Jacky Cheung

梅艳芳Anita Mui

葛民辉Eric Kot

类型:剧情

片长:100分钟

级别:IIB

上映日期:2002年3月14日

我对电影的分类从来都很简单,一类是供人娱乐的,一类是发人深思的,另一类是两者兼顾的,还有一类是两者都不是的,也就是最烂的。有人不屑于看娱乐片,认为没有深度,有人不愿意看太有深度的影片,因为太闷容易让人睡觉。很多人都希望能看到我所说第三类电影,但这只是一相情愿。作为导演,他们的创作也都一个发展演变的过程,极少有可能在第一部电影里就找准了自己的创作方向,就能给观众带来他最好的电影。而且每一个导演,都有自己喜欢的题材和擅长的影片类型。什么都拍,拍什么都好看的导演几乎是不存在的。最终,一个成熟的导演都有一个属于他自己的风格,都有一种他所关注和擅长的主题。

香港女导演许鞍华的作品类型很多,武侠片、恐怖片、剧情片都有,但其中最能代表她的风格的,还是关注社会和人生题材的剧情片。也正是这类影片令她在香港、台湾,乃至欧洲的电影奖都获得荣耀。从《投奔怒海》到《今夜星光灿烂》,从《女人四十》到《千言万语》,许鞍华对社会和人生的感悟都一一体现在这些影片当中。影片也因此而感人至深。我们要介绍的这部《男人四十》,从名字上就不难看出是《女人四十》的姊妹篇,是一次对中年男人生活世界的探索。许鞍华镜头下的四十岁的男人,又会是怎样的一种形象呢?

■四十岁男人的迷茫

最近也以中年男人形象出现在舞台的张学友,成了《男人四十》中的主角,他扮演的林耀国是位中学中文教师。当年,他在学校里是有名的才子,而如今看到那些飞黄腾达、闲来打打高尔夫球的大学同学们,他心里的滋味很难述说。这种失落感,只有他自己才能体会得到。

四十岁的林耀国,虽然自感惭愧,但在他的学生彩蓝的眼中却是很有魅力,彩蓝爱上了他。而彩蓝的身上真的有几分她妻子文靖的影子,这些又触动了他心中的伤痛。因为她的妻子当年也曾爱上了自己的老师,他们共同的老师盛老师。而且,林耀国的长子安然的亲生父亲也是盛老师。

本来平淡的生活还算美满,彩蓝的爱令林耀感到了压力和不自在,而身处癌症末期的盛老师回来,更令他的平静生活掀起了波澜。面对此情此景,一个四十岁的男人该做何种选择?

■许鞍华再度进军柏林

许鞍华曾经获得文学硕士学位,可能正是因为文学上的造诣,才使得她的有些作品宛如文学作品一样细腻深刻。我们在上面已经提及,许鞍华的电影作品中关注社会和人生的影片成就最高。早在1982年,她的社会政治题材的《投奔怒海》便获得过香港电影金像奖包括最佳影片和最佳导演在内的5项大奖,但真正令许鞍华走向世界的作品是1994年的《女人四十》。虽然在柏林国际电影节上获奖的是女主角萧芳芳,但许鞍华也因此成为国际知名的香港导演。

这部《男人四十》虽然还没有公映,但已经通过试片有机会看到本片的香港影评人,都给予了本片很高的评价。柏林电影节也再一次向许鞍华发出了邀请,《男人四十》已正式入围即将开幕的柏林电影节“电影全景”单元,角逐包括影评人协会奖、和平电影奖、观众奖、最佳亚洲电影奖、基督会奖、评审团奖在内的几个奖项。虽然能否有机会角逐个人奖项尚未知晓,但毫无疑问这又是一个让世界影坛认识许鞍华的好机会。

■四十的男人四十岁的戏

在香港乃至整个华语歌坛上,张学友享有很高的声望,比起当年与他并称“四大天王”的其他几位,他在歌坛上的成就和影响远远超过其他几位。但在银幕上的他的表演却很少给人给人留下深刻印象,虽然在王家卫《旺角卡门》中的表演令他成为第八届香港电影金像奖的最佳男配角,但之后却多以喜剧配角,或是反面形象出现在银幕之上,成就并不算大。

近几年,做了爸爸的张学友逐渐淡出了歌坛,而且蓄起了胡子,形象由原来的小生形象一跃成为大男人。去年,也刚好是张学友的四十岁之年。能得到在许鞍华的《男人四十》中饰演男主角的机会,不知是机缘巧合,还是张学友的“有心栽花”。不管怎么说,四十岁的男人去演绎“男人四十”的故事,总是能让人感到真实可信。虽然衣食无忧、声名显赫的张学友,可能无法在生活中感受到男主角林耀国小人物的种种心态。但四十岁这样的不惑之年,男人总是应该会有自己的疑惑和感慨。或许这场戏之后的张学友能从戏里感悟到更多的东西,这些可能是观众所无法感受到的。

浮出水面的影子的剧情简介

夜半,女子监狱一片沉寂之中,文静的女囚周露悄然离开床铺,在黑暗中向睡在床上的狱友伸出了双手。白天,在遭到狱友们集体凌辱后,伤痕累累的周露被带进发泄室。看着自己手腕上自杀的血痕,对着镜子的周露陷入绝望与恐惧的回忆之中。死去的父亲与遗体边沾染着血迹的洋娃娃,水杯中浓浓的血液,带走魂魄的京剧脸谱,继父向熟睡女儿伸来魔爪,尖叫着举起菜刀杀人的母亲,昏黄的灯光下向自己施暴的丈夫。错乱的噩梦让周露的精神濒于崩溃,在狱警的催眠治疗下,一步步走近血腥惨剧的真相。

浮出水面的影子的影片评价

《浮出水面的影子》:向波兰斯基致敬的冷峻

《浮出水面的影子》故事本身并不新鲜,就像很多同类型电影一样,李佳用自己演员的身份描绘了电影中女主角周露与自己内心和过往之间焦灼的斗争。《浮出水面的影子》也有着这种类型片所应有的各种元素,主人公有着黑暗痛苦的过去,当他找到了自己存在的理由和价值之后,开始了和内心的过去的战斗——事实上这样的故事结构也已经成为了一种模式。

《浮出水面的影子》有这样一个剧情桥段:已经进入青春期的周露在幻觉中想象着自己还是小时候的样子,跑到了父亲的床上睡觉,可此时的父亲已经不是自己的亲生父亲了。周母回来后,发现床上一滩殷红,顿时怒从中来,失手杀死了自己的新任老公。在郝警官的帮助下,同在监狱的母女两人才明白当时并没有发生什么,那一滩殷红不过只是周露的第一次月经。这个桥段的设计自有其过于巧合的一面,但细想下来,绝对不是没有可能会发生。

不知导演贾东朔在此片中是否有向波兰斯基致敬的意味,整部电影看下来,总觉得和《怪房客》、《冷血惊魂》等电影如出一辙:同样的类型,同样的心理暗示线索和冷峻的影像风格,最重要的是他们都讲述了同样的一个关于人格分裂的惊悚故事。

波兰斯基电影中的主角多为身不由己,被环境控制被旁人影响,正如同贾东朔《浮出水面的影子》中的女主角周露。影片前半部分周露是个克制冷静脆弱的女人,但过去黑暗惨痛的经历把她推进了郝警官的办公室,更是把她推向了压力的顶峰。

母亲是个有强烈控制欲甚至有点偏执的女人,很多时候就像一个反面角色,因为她的爱就像桎梏牢牢套在周露的脖子上让她无法呼吸。前有郝警官在努力释放,同时又有母亲在间接抑制和禁锢周露内心蠢蠢欲动的黑暗欲望。

于是由人物和事件构成的各种外力便开始作用,一步步的激发或抑制周露人性深处的黑暗势力,而周露便被动的卷进了这场“现在与过去的角力的风暴中心”。

不可否认《浮出水面的影子》是一部近些年难得一见的电影,它甚至套用了一套主旋律外衣去讲述一个关于社会边缘人的人性的电影。在情人节刚过的日子里,带着自己的另一半去电影院欣赏一部可以引起思考的电影,其实也是一个不错的选择。

《浮出水面的影子》:畸形家庭中的畸形真爱

记得当年伦理学的第一节课上,老师曾经问过我们这样一个问题:甲(男)与乙(女)在非自愿情况下结婚,婚后生活不算如意,后来甲遇到一个倾心的女子丙,两人相爱。在这种情况下,从人的自由的角度讲,或者说从爱情伦理讲,甲和丙没有错,但是从婚姻伦理讲,他们是不道德的。在这种情况下,是爱情的自由意志优还是已有的世俗伦理更具有优先性呢?

“这个问题给了当年还是本科生的我一个不小的迷惑,可能直到今天,我也没想好怎么回答六年前的那个问题。无数的前辈文人也许已经给过我们答案,比如鲁迅和许广平。一直不敢奢求自己能成为鲁迅一样敢言敢做之人,只能以此作为谈资,发发牢骚罢了。”

《浮出水面的影子》里,周露的母亲在丈夫死后半年就改嫁给一个唱戏的陌生男人,这件事让幼小的周露耿耿于怀。也许真实的事情就是如此,那个唱戏的陌生男子才是母亲一生的真爱,尽管这种真爱在两人看来已经“山无棱,天地合,也不与君绝”,不过,在外人眼里却是尤其的一文不值。

到底什么才是真爱?

某种意义上来说,真爱就像是鬼,永远都有人听说,却从没人真正见过。

片中的监狱女警的话总是显得那么有道理,充满了对“暂时还没看懂这个世界的人”的教育,尽管如此,但这的确不是一部主题先行的电影。不管是什么样的说教意味,都已经尽可能的包裹在这个严谨的故事中,能让观众自己从中得到感想感悟,应该说这已经不纯粹是一部电影了。

编剧和导演(其实都是贾东朔)用这样一个从欧美载誉归来的电影重新树立第五代导演在中国电影界的位置,这一举措无疑是明智的。在众多大片的视觉轰炸之下,众多伪大片的奋力圈钱下,中国观众似乎已经失去了辨别真假好坏的能力,此时最需要的就是一部教科书般精准的电影,用来告诉一些影视行业的从业人员(也包括大部分观众),电影应该是这个样子的。

走出影院后,几个朋友还在一起闲聊,无外乎是对于结局的惊叹或者惊悚处的赞叹,但无一例外的告诉我,这个片子值得看,也很久没有看到过这样的中国电影了。

就是这样一部并不在我的期待范围内的电影,却带给我一个久违的惊喜,因为他告诉我,中国电影还在,第五代导演还在。

《浮出水面的影子》:无尽的黑暗中也有希望

贾东朔编剧、导演的《浮出水面的影子》,关乎女性存在的价值,罪与罚,以及命运如何被塑造。鲁迅先生曾经说过:“悲剧就是把美好的东西撕裂给人看。”每个小女孩都本应希望成为正常的女人,但是命运往往却给有些人太多的黑暗。

这部电影让观众想到了同为心理悬疑片的《黑天鹅》。《黑天鹅》同样压抑,同样说了一个有精神分裂的女孩的故事,但是电影中还是有一个简单美好的芭蕾梦想,有母女之间的疼惜和爱护,有小女孩粉红色的房间和粉红色的围巾,还是有白天鹅轻松快乐、美好善良的一面。《黑天鹅》深刻践行了这句话,所以成了奥斯卡的大赢家。《浮出水面的影子》在华语心理悬疑电影中,称得上良心之作。

由李佳饰演的女主角周露因过失杀死丈夫而入狱服刑,在狱中她的表现常常令他人不安甚至感到恐惧,在沈傲君饰演的劳教干警的引导下,她所经历的童年创伤记忆、母女间无尽的心灵折磨以及夫妻间的爱恨往事等种种虐心情感纷纷浮出水面,最终她在干警的帮助下渐渐克服了心理障碍,驱散了弥漫在心中的阴霾。

即便是在监狱这个冰冷的地方,如果有关爱那么同样会带来希望,正像监狱里一位老年犯人培育的那盆兰花一样,它没有一个像样的花盆,仅仅立在破旧的塑料桶中,但是阳光普照,谁也无法阻挡它的盛开。当所有的心结被解开,一轮旭日初升,给这个世界蒙上了一层最温暖的色彩,在一望无际的原野上,在每个人的心理,遍洒下希望。

沈傲君饰演的劳教干警的父女情感线索,不乏现实色彩,并且为影片的情感增添了另一份厚重。当人老去,甚至老到失去记忆,那么留给老人的还有些什么?留给儿女的还有些什么?虽然是惊悚片,但是影片最终给予观众的仍然是希望,这份希望存在于人与人之间相互沟通和理解之上。试想,如果母女之间、夫妻之间能够早早的以沟通的方式解决心中的郁结,那么人亡家破的悲剧就可能不会上演。

中国的商业电影往往靠宏大的场景,全明星的阵容和老套的历史故事或者中国传统精神取胜,票房往往和投入成正比,所以很多导演一味地强调投入的资金多少。中国电影渐渐沦为卖座不卖好的烧钱的机器。但是《浮出水面的影子》却独辟蹊径,以较小的成本获得了很高的国际赞誉。我期待这部电影可以在票房上再证明自己一次,证明小制作的电影也可以得到较高的收益。中国的工业需要转型,中国的电影也需要一次大转型了。

《浮出水面的影子》:经典悬疑叙事介入心理犯罪故事

很久以前,认识一个学心理学的朋友,从她那里获益良多,虽然限于能力与精力,没能在心理学方面有更深入的研究,但是对于自己看电影,理解一些故事、人物逻辑关系背后隐藏着的深层心理学因素,还是颇有帮助。《浮出水面的影子》应该可以算是国内首部,几乎完全从心理学角度来研究、分析,阐述犯罪的电影,而经典的悬疑电影叙事手法,更把这个原本就疑云密布,涉及到童年阴影,心理疾病、女性性心理等等多种元素的故事,讲述得一波三折,又不乏人文关怀气质。

影片从阴森冰冷的女子监狱开始,娓娓道来一个看起来神神叨叨的女囚,埋藏在内心深处的不安、恐惧与自责,以及伴随着这种恐惧而来的一系列故事。贾东朔导演并没有按照当下许多悬疑电影导演惯常使用的手法,用重口味情节和镜头来强行突入观众思维,而是用比较经典的叙事手法,一步步,抽丝剥茧地揭开这个女人身世之谜,以及所有犯罪背后的心理暗示。

所谓经典,于某些年轻、激进的影迷来看,或许多少会与不思进取,老土这些词汇挂钩,但是人类世界的轮回,往往决定了,许多当年已经退潮的事物,未必在多年之后不会重新爬上潮流的风头浪尖。

以近几年好莱坞、奥斯卡提名、获奖影片来看,《国王的演讲》、《相助》这些充满复古意味,叙事简洁的影片,却因为其隽永的生命力,牢牢地抓住了观众,乃至评审们的心。《浮出水面的影子》多少也具有这样的潜质。不花俏的叙事,原本就足够知音体,足够离奇的故事,让人在不知不觉中,深入到剧中人物的内心世界,为她的悲剧扼腕叹息,同时也不缺少对于自身的反思。

虽然有沈傲君、姜武、张伟欣这样的好戏之人,金牌演员加盟助阵,但是《浮出水面的爱情》整部戏的戏核还是落在影片中扮演女囚周露的青年女演员李佳身上。与赵薇、陈坤、黄晓明等如今已然大红大紫的明星同班的李佳,这么多年一直不愠不火地默默耕耘着自己的演艺之路。终于选择在《浮出水面的影子》一片中爆发。

在影片中,李佳饰演的女囚周露始终生活在一种虚幻、不真实的童年梦魇之中,因为这个梦魇,导致她仇视一直默默保护她的母亲,不敢接近、接受好人姜武,甚至对抗着想要帮助她的狱警沈傲君。而这一切都只是因为青春期的一次不愉快女性性自觉。虽然影片最终并没有在这方面过多深挖,但是对于女性性心理的揣摩,已经足够深刻。

诚然,《浮出水面的影子》或许并不是大家想象中那么香艳、刺激的重口味爆米花电影,但是几位演员真实、富有情感的表演,沉稳扎实,而且颇有古典气质的叙事调度,深刻又不乏猎奇的奇情故事,组合在一起后,还是形成一种迥异于当下浮躁的独特气质,禁得起观众们细细的品味、咀嚼。

《浮出水面的影子》:心理无意识与归属和爱的需要

无意识是人类心理最深处的奥秘,它犹如地表下面的巨大火山岩浆,如果我们能有幸揭开地表看到下面的情况,那么我们一定会震惊于那种景象。沸腾的岩浆如一条条躁动的火蛇,不断冲击着脆弱的地表,试图喷发而出。这是弗洛依德对人类无意识层面的描述,它形象地提醒我们人类看似安全的自我认知是如何的脆弱,而那隐没在水下的冰山又有多深。

从形式上看,贾东朔编剧、导演并担任制片人的《浮出水面的影子》,可以说是一次对心理无意识的剖析,它将心理中被隐没在无意识领域的部分逐渐升出水面。弗洛依德认为,构成心理无意识内容的东西有很多,但是其核心是力必多,也即通常所说的性欲,它是人最根本的存在,或者说是人的本质。人生即是在力必多的促使之下不断前进,它不可能被消灭只能被变形或者升华。梦、癔想是一种变形,而创作则可以被看作是升华。而由于家庭的天然亲近关系,父母可以说是子女的最初性幻想对象,这就是所谓俄底浦斯情结和埃勒克特拉情结。

如果从心理分析的角度看,周露可以看作是被潜意识心理所支配的女性,对父亲的依恋感与对母亲的排斥感则是埃勒克特拉情结的表现。电影中郝警官对她夜间上了继父的床的解释是她在潜意识中把继父当成死去的父亲,但从另一个角度看这种无意识则可以视作对父亲这一影像的性幻想,原先在父亲面前受到理性控制的情感在面对继父时则开始出现裂痕,从而使无意识占据上风而促使她来到继父的床上。而周露母亲杀死继父的真实原因也不仅是剧情所反映的因为他才是周露的亲生父亲,这更多的是出于女性对丈夫的拥有感及不安全感,而逐渐成长起来的女儿在潜意识里是个威胁,现实的理性使她不会对女儿做什么,但是却促使她潜意识里把刀指向了丈夫。是妒嫉使她把对女儿的反感转向了丈夫,这也是她为什么根本不愿意听丈夫解释的更深层的心理因素,因为她在下意识里就不愿意接受丈夫的解释,杀死丈夫其实是对女儿愤恨的一种宣泄。

《浮出水面的影子》里向我们揭示地既有原始的心理欲望,也有建立正常人格所需要的归属感与安全感的缺失,两者共同促成了周露的心理变扭曲与变成,这是对人类情感领域的一次深度探析与解读,为我们理解心灵深处的秘密提供了一个典型的电影文本。

李佳扮演的女囚将人物的心态表现得淋漓尽致,性格鲜明、脱俗。电影整体极具内在张力和引人入胜的诱惑力,风格独特。(新浪评)

影片虽然以监狱女囚为主角,却摆脱了目前国产惊悚片的俗套剧情。片中李佳扮演的女囚,外表柔弱却心理复杂,其表演突破国内众多惊悚片的套路。该片充分挖掘角色内心深处的恐惧和梦魇,营造一种梦境式的思维逻辑,悬念设置巧妙,引人入胜。(网易评)

《浮出水面的影子》虽将视角放在了监狱中,却毫无目前国产惊悚片不停尖叫残肢流血断臂横陈却毫无深度的俗套剧情,而是充分挖掘人物内心深处的恐惧和梦魇,通过巧妙的套层叙事,营造一种梦境式的思维逻辑,悬念设置巧妙,真相永远在下一秒,而剧情永远让观众无法猜到下一秒会发生什么,充分吊足了观众的胃口。(腾讯评)

电影“浮出水面的影子”怎么样,希望看过的人说说

谈不上惊悚片,是一部剧情片的佳作,故事采用倒叙和插叙的手法,所以观看该影片时您可能有点糊涂,主要内容就你还是自己看吧,本人不才怕把你说糊涂了,纠结在三点女主角是否被“继父”强暴,女主角的心伤倒底是因为“亲父”的死还是亲父死后母亲的再嫁,第三点和老公的冲突,宣传上所讲的“人格分裂”电影就表现出一小点,这也只是女主角的一种发泄和自我保护,总之挺惨的,探讨了很多人性的问题,唉~说句实话有点压抑,这电影看到最后结局有点小反转~音效和镜头都一般,因为我是个恐怖片爱好者~呵呵,给点小提示我打“”号的这个地方是真相所在,你自己去寻找吧~最重要一点作为一个女孩子一定要保护好自己,这是我最大的感受!

相信关于浮出水面的影子电影的知识,你都汲取了不少,也知道在面临类似问题时,应该怎么做。如果还想了解其他信息,欢迎点击若米知识的其他栏目。

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作者: 若米知识

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